Как нарисовать вазу поэтапно карандашом — особенности рисования, дельные советы,, фото идеи и примеры

Ваза для начинающих

Может показаться, что обычная ваза не представляет собой что-то сложное в плане изображения. На самом деле даже здесь требуются определенные знания и навыки

Поэтому новичкам важно разобраться и понять, как нарисовать вазу поэтапно

Этапы

В основе любого рисунка лежит набросок. В этом случае нужно сделать разметку, используя оси. Центральной и основной будет вертикальная прямая линия. Снизу и сверху она ограничивается двумя горизонтальными отрезками. Это основы будущих горлышка и днища вазы. Также дополнительно обозначается самая широкая часть и наиболее узкое место.

Прямыми легкими линиями намечается контур. Эти разметки временные, так что сильно давить на карандаш не нужно.

Внутри полученных ограничителей рисуется уже настоящий контур вазы. Более плавными изогнутыми линиями соединяются основные точки разметки.

Для горловины и донышка желательно наметить соразмерные овалы, но также можно обойтись плавными изогнутыми линиями.

Придав фигуре выпуклости, а линиями плавности следует подкорректировать симметричность получившегося рисунка.

Для создания объема, вазу нужно заштриховать или же наложить тени на места, наиболее удаленные от источника света. Плотность штриховки зависит от удаленности определенной части поверхности от света.

Как нарисовать вазу с фруктами

После этого примера вы сможете поменять своё отношение к вазам. Они могут быть сделаны не только для цветов, но и для фруктов. Именно такой пример мы и предлагаем вам нарисовать с помощью разноцветных карандашей. Перед тем как приступить к рисованию вазы с фруктами подготовьте:

• простой карандаш;
• набор разноцветных карандашей;
• ластик;
• линейку.

Переходим к этапам:

1. В первую очередь нам нужно сделать компоновку будущего натюрморта. Проведите две линии, горизонтальную и вертикальную. Ниже горизонтальной проведём ещё одну ось, которая будет отображать стол.
2. Снизу горизонтальной оси проводим длинную дугу. Это будет верхушка вазы. Добавляем по сторонам полоски и проводим ещё одну дугу. Следите, чтобы она повторяла формы первой. Найдите точки, через которые будут проходить ножки вазы. Плавными линиями проведите наброски для ножки. Добавьте округлую нижнюю часть. Сотрите вспомогательные линии и наведите контуры сосуда.
3. Как рисуется ваза пошагово разобрались. Переходим к изображению фруктов. Здесь нужно найти верное направление, в котором они будут лежать. Пометьте это направление ровными линиями.
4. Изображаем яблоко на переднем плане, сзади него добавляем грушу, и с левой стороны, на заднем плане прорисовываем виноград. Все элементы должны находить друг на друга, так рисунок станет реалистичным. Детализируем фрукты и ягоды. Добавляем веточки.
5. При желании на столе можно добавить сливы и упавшую ягоду винограда.
6. Начинаем раскрашивать картину. Давить, на карандаши не следует аккуратно накладываем штрихи. Оставляем светлые участки и добавляем тёмные. Нанесите только основные оттенки. Для теней воспользуйтесь зелёными, коричневыми, синими и фиолетовыми оттенками.

Картина почти готова. Осталось лишь показать падающую тень на стол. При желании вы можете ещё поработать над мелкими деталями и усовершенствовать рисунок.

Мастер-класс №1: Стильная геометрия для начинающих

Чтобы создать вот такой лаконичный и стильный декор вазы своими руками не нужно уметь рисовать — ровные и аккуратные полоски, зигзаги и пересекающиеся линии можно создать с помощью малярного скотча.

Вам понадобится: спрей-краска, акриловая или витражная краска для стекла и керамики, кисть (для акриловых красок подойдет синтетическая кисточка, для витражных – натуральная), малярный скотч (лучше разной ширины), а также жидкость для снятия лака или спирт для обезжиривания поверхности, ватные диски и палочки.

Техника рисования:

1. Обезжириваем керамическую или стеклянную вазу ватным диском и любым обезжиривателем;
2. Как только поверхность высохнет, обклеиваем скотчем вазу по принципу трафарета, например так, как показано на этих фото (листайте вправо).

Совет: очень красивого эффекта можно добиться, обклеив вазу узким скотчем как показано ниже.

1. Вазу ставим на газету и начинаем аккуратно прокрашивать незаклеенные участки и дно, заходя на скотч, чтобы края рисунка на вазе были четкими. В данном мастер-классе используется краска в баллончике, но вы можете использовать акриловые или витражные краски, а также дополнить рисунок контурами.
2. Теперь осталось дождаться, когда краски просохнут полностью. Время высыхания у всех красок бывает разное, поэтому ориентироваться надо на указания производителя. Спрей-краски сохнут очень быстро и не требуют запекания, а вот акриловые и витражные, как правило, можно запечь, поставив вазу в духовку на 15 минут при температуре 150 градусов, либо дать им высохнуть естественным путем 2-4 часа.

Для вашего вдохновения мы подобрали самые красивые идеи оформления ваз своими руками с помощью скотча. Взгляните на фото ниже – этот простой декор сможет украсить даже самую элегантную свадьбу.

Напольные вазы – очень большие, а потому ручная роспись по ним дело долгое и трудоемкое, но использовав скотч как трафарет вы сможете украсить их максимально быстро.

Внимательно отнеситесь к выбору цвета красок. Необычные оттенки, например, золотые, серебряные, медные, пастельные, а также белый и черный цвета сразу превратят обычную стеклянную или керамическую вазу в дизайнерский предмет декора.

Ваза с фруктами

Теперь вы узнаете, как нарисовать поэтапно вазу с фруктами.

1. Сделайте компоновку натюрморта. Для этого проведите примерно по центру листа две перпендикулярные линии. Чуть ниже горизонтальной полосы проведите еще одну, он обозначит поверхность стола.

2. Сразу под основной горизонтальной осью проведите перевернутую дугу. Это будет верхушка чаши фруктовой вазы. Отступив пару сантиметров, проведите параллельную дугу, соедините дуги вертикальными линиями.

3. Ваза будет стоять на тонкой высокой ножке. Вдоль вертикальной оси проведите две линии, книзу ножка должна немного расширяться.

4. Основание ножки нужно изобразить в виде овала.

5. Наведите точные контуры вазы и вытрите вспомогательные линии.

6. Наметьте расположение фруктов в вазе. Это можно сделать тонкими дополнительными линиями. Фрукты должны располагаться равномерно и не скапливаться в одной стороны. Объема натюрморту придают листья или ягоды, свисающие с края вазы.

7. Каждый фрукт прорисуйте отдельно. Они необязательно должны быть идеальной формы, ведь в жизни не бывает сферических яблок.

8. Наметьте направление лучей света, обозначьте теневые и бликовые зоны на вазе и фруктах, тень от вазы на столе. Фрукты не такие глянцевые, как ваза, поэтому блики на них должны иметь меньший размер.

Полезные советы

Прислушайтесь к советам художников, что нужно сделать, чтобы рисунок получился:

· Сконцентрируйтесь. Чтобы рисование, что называется, шло, вас ничего не должно отвлекать. В том числе переписка в мессенджерах или разговоры домочадцев.
· Организуйте хорошее освещение

Это особенно важно, если вы рисуете с натуры. Если естественного света не хватает, включите лампу поблизости с объектом

Лучше всего рисовать в солнечный день.
· Периодически отходите от листа с рисунком на 1,5-2 метра. Так вы скорее заметите свои ошибки.
· Готовую работу отложите хотя бы на 1 день. Когда взгляд отвыкнет от рисунка, он скорее заметит недочеты, которые можно исправить.

Нарисовать вазу или кувшин может даже школьник, настолько это просто. Если вы хотите чтобы сосуд на вашем рисунке был похож не на иллюстрацию, а на картину, придется постараться. Возможно, вы сделаете не один эскиз и набросок, но упорный труд обязательно приведет вас к нужному результату.

Фото советы как нарисовать вазу

Компоновка рисунка на листе

На первый взгляд, одиночная, простой формы ваза ― легкий рисунок. Но для его выполнения нужны такие навыки как, чувство симметрии и пропорции, хороший глазомер, знание основ построения окружности в перспективе и понимание принципов наложения светотени.

Выполняя инструкцию, не сложно нарисовать поэтапно вазу. Нужно в тонких линиях нанести разметку симметричного предмет. Проводим прямую вертикальную линию. Это будет ось рисунка. Две горизонтальные линии ограничат верх и низ предмета.

Мелкими вертикальными штрихами отбиваем ширину основания и горловины. По одной линии справа и слева от оси фиксируют самое широкое место.

Рекомендуем прочитать:

• Как нарисовать звезду: 10 лучших вариантов по рисованию пятиконечной и других звезд своими руками. Картинки готовых работ с описанием

• Как нарисовать дракона карандашом — лучшая поэтапная инструкция для начинающих. ТОП-картинок для быстрого наглядного обучения
• Как нарисовать пони: ТОП-10 лучших уроков для начинающих. Подробная инструкция по рисованию Май Литл пони (my little pony) поэтапно карандашом

Как правильно нарисовать натюрморт

Следующие рекомендации предназначены для создания гармоничных натюрмортов в любом стиле и избегания ошибок:

пересечение и удаленность предметов

Натюрморт вызывает интерес и приковывает внимание, если некоторые предметы не видны, перекрыты другими элементами картины или расположены на определенном расстоянии друг от друга.
создание глубины картины. Для создания композиции для натюрморта предметы располагают на различных вертикальных уровнях.
выбор предметов

Картине придают естественность: россыпь ягод, различные размеры и виды фруктов.
передний край и задний план. Для управления вниманием зрителя на переднем крае можно расположить один яркий предмет.
выбор цветовой гаммы. Хорошие натюрморты получаются при помощи двух или трех цветов. Использование ограниченного количества красок акцентирует внимание на отдельных элементах, повышает узнаваемость стиля автора картины.
доминирование предмета. Натюрморт смотрится необычно, если среди множества однородных предметов выделяется один предмет по размеру или цвету.

Рисуем вазу с цветами

Рисунок, который сделан карандашами, может помочь украсить поздравительную открытку. И в первую очередь, что можно нарисовать, это вазу, в которой размещены красивые цветы. Попробуем рассмотреть простой пример. Для рисования потребуется:

• простой карандаш и набор разноцветных карандашей;
• ластик;
• маркер;
• линейка.

Пробуем нарисовать вазу с цветами карандашом:

1. Начнём с простой разметки. Проводим вертикальную ось. Сверху и снизу добавляем горизонтальные полосы, которые обозначать горловину и дно. Добавляем по бокам ещё несколько чёрточек. От них зависит, насколько широкой будет готовая ваза.
2. Детализацию начнём с горлышка. Здесь у верхней точки изображаем овал. Добавляем внутри ещё один овал меньшего размера. От него ведём две полосы, которые должны сужаться внизу. Так, у нас получится шея сосуда.
3. Линиями начинаем выводить боковые стороны. Центр должен быть самым широким. Старайтесь делать плавные переходы.
4. Нижнюю часть сосуда делаем зауженным и присоединяем линии ко дну. Добавляем на окончании горлышка и в центре вазы дуги. Остальные линии стираем ластиком.
5. Теперь можно сделать набросок цветов. Размещаем цветы так, чтобы они не только были над горлышком. Некоторые листики и лепестки должны находить на сосуд, а некоторые, наоборот, скрыты за ним.Прорисовываем центр каждого цветка, добавляем лепестки по бокам и дополняем всё листьями. На этом этапе рисунок можно обвести маркером.
6. Можно начинать раскрашивать картинку. Воспользуемся розовым оттенком. Аккуратными штрихами закрашиваем вазу, чтобы она стала объёмной добавляем в верхней части тёмные оттенки розового. Штрихи должны направлять вертикально. Чтобы получить ещё более яркий эффект можно добавить немного тёмного и красного оттенка. Сделать тени насыщеннее поможет коричневый карандаш.
7. Займёмся цветами. Листики окрашиваем светлыми и тёмными оттенками зелёного. Используйте эти цвета в разных местах, чтобы листья получили реалистичный и объёмный вид. Цветы можно сделать любыми, мы подобрали жёлтые и оранжевые тона, чтобы букет выделялся на фоне вазы. Центральную часть лепестков закрашиваем жёлтым, а на края добавляем оранжевый цвет.

На этом этапе, можно сказать, что вы узнали как можно изобразить вазу карандашами и цветы в ней. Вы можете украсить картину узорами или добавить украшения на саму вазу используя примеры из этой статьи.

Полезные советы

Прислушайтесь к советам художников, что нужно сделать, чтобы рисунок получился:

· Сконцентрируйтесь. Чтобы рисование, что называется, шло, вас ничего не должно отвлекать. В том числе переписка в мессенджерах или разговоры домочадцев.
· Организуйте хорошее освещение

Это особенно важно, если вы рисуете с натуры. Если естественного света не хватает, включите лампу поблизости с объектом

Лучше всего рисовать в солнечный день.
· Периодически отходите от листа с рисунком на 1,5-2 метра. Так вы скорее заметите свои ошибки.
· Готовую работу отложите хотя бы на 1 день. Когда взгляд отвыкнет от рисунка, он скорее заметит недочеты, которые можно исправить.

Нарисовать вазу или кувшин может даже школьник, настолько это просто. Если вы хотите чтобы сосуд на вашем рисунке был похож не на иллюстрацию, а на картину, придется постараться. Возможно, вы сделаете не один эскиз и набросок, но упорный труд обязательно приведет вас к нужному результату.

Фото советы как нарисовать вазу

Рисуем букет тюльпанов поэтапно

Цветы – это чудесные растения, которые не только привлекательны внешне, но и источают приятный аромат. Тяжело сосчитать все виды цветов, ведь они отличаются между собой формой, цветом и запахом. Самыми нежными считаются тюльпаны, потому что они цветут в трогательную пору года – весной. Их принято дарить девушкам и женщинам, чтобы выразить свою симпатию. Тяжело удержатся, чтобы не изобразить их, давайте же разберемся, как нарисовать букет тюльпанов в вазе и без вазы карандашами.

Инструменты и материалы:

• Белый лист;
• Простой карандаш;
• Ластик;
• Черная ручка;
• Цветные карандаши (розовый, желтый, красный, бордовый, светло-коричневый, темно-коричневый, салатовый, зеленый, бежевый).

Шаг 1
Начнем рисунок с оберточной упаковки, которая будет держать форму всего букета. Её верхняя часть будет самой широкой. К низу боковые части бумаги будут сворачиваться внутрь, поэтому нарисуем дополнительные линии и внизу в центре соединим их.

Шаг 2
Снизу добавляем бант, который будет не только украшать, но и держать весь букет. Бант сделан из ленты, поэтому его концы могут быть разными (один – короче, а другой – длиннее). Под бантом добавляем еще немного оберточной бумаги, которая будет немного расширяться к низу.

Шаг 3
Внутри оберточной бумаги начинаем рисовать тюльпаны. Начнем снизу, добавляя три бутона овальной формы. Листья цветов будут широкими, но к краю сужаются и заостряются. Листья размещаем немного небрежно, чтобы они выглядели более естественно.

Шаг 4
Теперь нужно дорисовать еще тюльпанов и листьев

Обратим внимание, что к верху цветов будет становится меньше и они будут сконцентрированы в середине букета. Шаг 5
Тюльпаны будут разного цвета

Прорисуем несколько бутонов тюльпанов розовым цветом, а некоторые – красным. Лента на букете будет иметь розовый оттенок, но для объема добавим красный цвет.

Шаг 6
Зарисуем оставшиеся бутоны желтым карандашом. Бордовый цвет необходим, чтобы прорисовать контуры и тень на лепестках цветов.

Шаг 7
Переходим к листьям. Сначала нужно прорисовать всю область, где находятся листья, салатовым, а за тем прорисуем зеленым их контуры.

Шаг 8
Внешняя часть оберточной бумаги будет бежевой. Внутреннюю часть оберточной бумаги прорисуем двумя оттенками коричневого. Темно-коричневый цвет сконцентрирован снизу, в светло-коричневый – сверху.

Шаг 9
Черной ручкой прорисуем контуры букета и всех его деталей. Можно немного добавить тени с помощью этого инструмента.

Шаг 10
Рисунок как нарисовать букет тюльпанов готов!

Автор урока: HelenaArch

Как нарисовать вазу цветными карандашами поэтапно.

Научиться рисовать вазу – очень важно на любом этапе роста художника. Ее форма может быть разной и это завит от возможностей или умений человека, задумавший изобразить такой простой и необходимый предмет в быту

Необходимые материалы:

• линейка;
• карандаш;
• ластик;
• маркер черный;
• цветные карандаши голубого, синего, фиолетового и оранжевого цвета.

Этапы рисования:

1. Простым карандашом с помощью линейки нарисуем вертикальную линию. Это будет высота вазы. Вверху и внизу проведем по одной горизонтальной линии.

2. Далее рисуем овалы. Вверху это будет горлышко вазы, а внизу – дно. Овалы могут быть разными по размеру и отличаться друг от друга.

3. Расчертим еще две горизонтальные линии. Длинная будет означать самое широкое место в вазе, а короткая – узкое.

4. Начинаем с горлышка прорисовывать силуэт вазы. Это должны быть плавные линии без углов. Также можно придумать свою форму вазы

Очень важно, чтобы она смотрелась на листе симметричной (одинаковой и с левой стороны, и с правой)

5. Маркером обводим силуэт вазы. Линии горлышка следует обязательно обвести черным маркером, а вот дно должно иметь переднюю линию.

6. Рисуем на вазе красивый узор. Это может из линий и точек или из простых геометрических фигур. Но если вы желаете сделать ее оригинальной, то нарисуйте орнамент из цветов. Это обязательно придаст вашей вазе некую «изюминку». Неплохим вариантом станет узор в греческом стиле. Простые ломаные линии будут смотреться красиво. А вот для желающих сделать свой рисунок оригинальным и неповторим следует сделать старинный рисунок, а на самой вазе трещины.

7. Обводим украшение на вазе в виде узора черным маркером.

8. Штрихами начинаем закрашивать вазу нежно-голубым карандашом. Линии должны иметь горизонтальное положение и повторять форму данного предмета.

9. Более темным тоном синего карандаша сделаем затемнение в некоторых местах вазы.

10. Прорисуем темным карандашом синего цвета горлышко вазы вертикальными и горизонтальными штрихами.

11. Разукрашиваем узоры. Берем вначале фиолетовый карандаш.

12. Дополняем рисунок оранжевыми акцентами на узорах.

Красивый пошаговый рисунок вазы подошел к концу. Теперь настало время поставить в нее цветы.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Олеся Селихова

Об авторе: Психолог, специалист в области семейных отношений и воспитания детей. Обожаю рисование, лепку, рукоделие и любое интересное творчество. Мама, воспитывающая двоих детей и прекрасная жена!

Ваза для детей

Поскольку у детей пространственное мышление развито еще не на том же уровне, что и у взрослых, лучше всего помочь им, сделав разметку. В процессе маленькие художники приобретают необходимые в будущем навыки, которые будут развивать и дальше.

Этапы

В начале делается разметка будущей вазы. Проводится вертикальная линия, основная ось фигуры. Сверху и снизу она ограничивается двумя горизонтальными отрезками. Примерно здесь и будут расположены горлышко и дно. Разметку желательно рисовать от руки, но также можно воспользоваться линейкой.

Еще парой горизонтальных линий обозначаются наиболее широкая и узкая часть вазы

Важно следить за симметричностью и примерно равным делением отрезком. От этого будет зависеть контур

Не надавливая сильно на карандаш, дополнить набросок недостающими элементами – овалы горлышка, дна, широкой и узкой части формы. Две вертикальные линии, симметричные основной оси, станут ограничителями и придадут вазе очертания.

Следующий шаг – контур. Для этого легкими изогнутыми линиями соединяются между собой край горлышка с центральной горизонтальной линией.

Теперь предстоит корректировка. Необходимо, чтобы линии контура были симметричны. На данном этапе еще есть возможность подправить неточности и перейти к штриховке.

Поверхность вазы легко штрихуется простым или цветным карандашом. Более плотно наносится слой в местах затемнения, тем самым придавая рисунку объем.

При желании можно нанести любой узор или орнамент, украсив свою работу. Следуя этим несложным шагам, у ребенка получится нарисовать поэтапно вазу. Когда же появится уверенность и соответствующие навыки, можно усложнить рисунок, добавив на него цветы или фрукты.

Аппетитный кусочек тортика

Большой красивый торт после разрезания превращается в несколько кусочков лакомства, которые вы также можете нарисовать самостоятельно:

• вишенки на торте окрашены в ярко-красный цвет, благодаря чему изображение может получить особую яркость и привлекательность, а торт будет реалистичным;
• верх кусочка торта можно украсить глазурью, для этого, немного выходя за край, необходимо провести волнистую линию с имитацией капель глазури;
• в центре рисунка больший треугольник нужно разделить пополам двумя параллельными линиями, это будут два коржа и кремовый слой в центре;
• свеча рисуется в виде прямоугольника, по нему можно провести параллельные линии, поставить под углом, чтобы свеча стала полосатой и украшала торт;
• эскиз кусочка аппетитного торта готов, осталось только прорисовать его детали, такие как внутренние слои и внешнюю глазурь, а также можно выбрать свечи для украшения;
• от острого угла и от точки соединения нижней части ломтика торта и круга вниз проводят и соединяют две параллельные линии вертикального направления;
• свечи декорированы разными цветами, чередующимися оттенками, поэтому они действительно полосатые и похожи на праздничные аксессуары;
• крем лучше оставить белым, а коржи сделать молочными или коричневыми, глазурь покрасить в светло-желтый цвет, идеально контрастирующий с красной вишней.
• урок нужно начинать с рисования на листе бумаги треугольника с острым углом, а его лучи с правой стороны необходимо соединить выпуклой линией, направленной наружу;
• боковую часть лучше всего украсить несколькими вишенками, их обычно используют для украшения кулинарных изделий, это будут несколько круглых частей;

Заранее нарисовав и вырезав многие из этих кусочков торта, можно сделать из них гирлянду, которая украсит праздник.

Каждый мастер-класс можно начинать с изучения готового рисунка, что поможет быстро и легко нарисовать даже самый сложный эскиз. Если для рисунка выбран простой узор, то наглядные образы позволят выбрать разные техники украшения готового рисунка, который станет настоящим шедевром!

Шаг 3. Перспектива

Прежде чем идти дальше, позвольте мне сказать пару слов о перспективе.

Основной закон перспективы гласит: когда объект находится ближе, он выглядит больше и если его нужно показать дальше, его нужно будет нарисовать меньше. Если вы это понимаете, вы понимаете основной закон перспективы.

Теперь давайте разберемся с так называемой точкой схода.

Я объясню это понятие на примере куба.

Когда мы рисуем куб, почему длина и ширина этого куба сужаются к его концу или наклонены внутрь бумаги? Посмотрите на эту картинку ниже для справки и спросите себя, почему это происходит?

Как вы можете видеть, ребра сужаются как вправо, так и влево, как будто они идут во внутрь листа бумаги. Именно это создает кубу иллюзию «3D» на двумерной бумаге. И это возможно, исходя из основ построения перспективы и такого понятия, как точка схода.

Теперь рассмотрим тот же самый куб еще раз.

В кубе мы взяли точку схода  где-то далеко от наших глаз справа и слева от куба. Вот почему стороны сузились к внутренней стороне бумаги справа и слева. На рисунке ниже наглядно показано, как ребра куба, если их продлить, сойдутся в одной точке с обеих сторон. Эти две точки называются точками схода:

Теперь посмотрите на зеленую точку на следующем рисунке куба:

Эта зеленая точка также является  точкой схода.

Представьте себе, как будет выглядеть куб без этой концепции точки схода. Он будет больше похоже на квадрат в 2-D. Когда мы рисуем куб, то всегда следует помнить о точке схода, поскольку именно она дает нам возможность изобразить объемную фигуру.

Итак, я надеюсь, что концепция точки схода стала вам более понятна, так как для любого хорошего рисунка, который рисуется с учетом пространства и расстояния между каждым объектом, концепция точки схода должна соблюдаться по умолчанию.

Вот еще несколько примеров концепции точки схода, для вашего понимания.

Вид сверху (или вид с высоты птичьего полета):

Линейная перспектива (пейзаж):

Вид со множеством точек схода (любой реальный сюжет):

Таким образом, как изображено на третьем примере, в реальных сценах обычно существует несколько точек схода, и эти точки придают рисунку желаемую глубину или 3-D эффект, и ощущение пространства, которое отделяет его от 2-D .

Слишком сложно? Просто не паникуй сейчас, хорошо? На этой стадии достаточно только понимать концепцию точки схода.  Просто постарайтесь показать точку схода на своих рисунках без всяких чертежей и измерений.

Этот «шаг 3» был лишь предпосылкой изучения законов перспективы, просто чтобы вы знали о ее важности в рисовании. В курсе Марка Кистлера «Научиться рисовать за 30 дней» есть несколько пошаговых уроков по построению перспективы, вы можете начать с них

Милый облик

Нарисованная детьми солнечная звезда с милой рожицей, ласкающая лучами Землю, украсит любой рисунок. Для выполнения этой задачи нужно начертить круг при помощи циркуля либо нарисовать его от руки. Возможно использовать какой-либо, подходящий по диаметру, предмет и очертить его. Последний вариант значительно упрощает труд ребенку. Также облегчить работу могут фото с изображением солнышка в качестве образца.

Для данного урока потребуются следующие материалы:

• лист бумаги;
• циркуль либо простой карандаш;
• ластик;
• фломастеры.

Чтобы обвести основные контуры, можно использовать тонкий фломастер черного цвета. Поэтапно изобразить солнце с милым лицом достаточно просто, если соблюдать следующий инструктаж:

1. На расположенном в нужном положении листе бумаги начертить окружность подходящего диаметра.
2. Желтым цветом набросать пунктирными или сплошными линиями, исходящие солнечные лучи. Надо постараться выдержать равное расстояние промеж лучей, это можно сделать при помощи линейки, хоть такой инструмент и не приветствуется в рисовании.
3. Слегка вытянутыми кружками изобразить солнышку глаза, для этого использовать простой карандаш. В их правых сторонах обозначить блики, овалами поменьше.
4. Нарисовать рот в виде короткой дуги, образующей улыбку. Чем ближе ротик расположить к глазам, тем умилённей получится лицо.
5. Немного ниже глаз добавить румяные щёки. Оставить на них незакрашенные участки в качестве бликов.
6. Аккуратно окрасить солнечный круг.
7. Обвести контуры черным цветом.
8. Черным фломастером заполнить овалы глаз, оставив участки бликов без окраски. Подрисовать реснички.
9. Ротик наделить розовым тоном.

Можно по бокам подрисовать солнышку ручки, так оно будет веселее и добродушнее. Забавно будет смотреться солнце с веснушками.

Накладываем тени

Как получен контур, следует заполнить линиями внутреннее пространство вазы, чтобы придать ощущение того материала из которого сделана.

Это кропотливая стадия – нужно сделать рисунок не только красивый, но и правильный. Учесть, что стекло – прозрачный материал, образующий на своей поверхности множество бликов и отражающий предметы. Передать не так то просто, поэтому лучше прислушаться к следующим советам мастер-класса:

Надо присмотреться к реальному объекту и направить свет в одну сторону. Сразу станут заметны выступающие части, затененные участки и блики.

Чтобы избежать прорисованния множества мелких элементов, которые доступны только людям, которые уже успели набить руку в рисовании или профессионалам, стоит прищурить глаза. При этом некоторые элементы станут более расплывчатыми. Но зато участки затененные и осветленные укрупнятся. Вот в таком именно укрупненном положении их и стоит обозначить на своей вазе.

При этом осветленные не трогают и не заполняют карандашным штрихом. А те, которые имеют более темный оттенок, следует аккуратно заполнить мелкой штриховкой интенсивно наклоняя карандаш таким образом, чтобы он как бы скользил боковой частью по бумаге.

При необходимости слегка затушевать более выступающие участки с резкими прочерченными линиями.